Biografia
 
Nato a  Napoli  nel 1948 dove  vive  e  lavora, Ciro Canzanella oggi pur avendo raggiunto affermazioni nel panorama artistico Nazionale e Internazionale, è costantemente impegnato  nello studio del colore, dei toni e l’immediatezza della sua pittura che ha catturato sin dalle sue prime uscite l’attenzione  dei collezionisti  e della   critica. Il suo percorso artistico comincia in giovane età, affascinato dalla pittura, oltre l’Istituto artistico amava  frequentare  studi  di maestri  affermati  perché  riteneva  che  quell’ambiente  stimolasse  la  sua vocazione e ne agevolasse  la maturazione artistica. Sin dalle  prime Opere infatti si intuisce  che il  pittore, pur nell’ambito della pura scuola vedutistica  partenopea, interpreta il paesaggio con assoluta personalità. Nel  1976  si propone con una personale  a  Milano,  poi  in una collettiva  in Germania  riscuotendo in entrambi un notevole successo. Nel 1980 espone con una personale a Modena, e nel 1981 si  ripropone  a  Ferrara confermando una costante crescita artistica che ottiene la sua consacrazione quattro anni dopo a Parigi (Champs Elisèes), partecipando ad una rassegna dedicata ai grandi artisti contemporanei italiani tra i quali: De Chirico, Guttuso, Manzu, Fiume, Cascella, Sassu e Vespignani. E’ alla metà degli anni ottanta risalgono le sue pubblicazioni sui cataloghi : “ Bolaffi ” , “Arte-Mercato Internazionale” e “Il Quadrato”. Considerato dalla critica uno degli ultimi esponenti dei Macchiaioli napoletani, Ciro Canzanella è un pittore che cede agli impulsi emotivi e riesce a trarre personalissimi effetti di luce e un favoloso senso cromatico che contraddistingue le sue Opere. Nel corso della sua carriera artistica ha avuto vari percorsi, il grande fermento dei macchiaioli che negli anni settanta era all’apice della sua espressione e dal quale ne ha tratto gli stimoli più vicini al suo istinto pittorico, il periodo pergolese piccolo paesino del centro Italia che ne ha ispirato lo studio del paesaggio e delle sue infinite variazioni di toni e colori. L’incontro con la città di Venezia è stato folgorante per l’artista, un luogo che ha ispirato i più grandi pittori non poteva essere indifferente per un pittore che è costantemente alla ricerca di vibrazioni, riflessi che il paesaggio veneziano può offrire
Lontana da scuole e tendenze, la sua pittura è prettamente istintiva, dominata da una grande poesia e da un immenso senso di quiete
 
Mostre.:  
 
1976 Personale Milano e Monaco(Germania);
1980 Personal a Modena, (Italia);
1981 Galleria “Il Guercino” Ferrara (Italia);
1985 Mostra collettiva “Champs Elisèes ” Parigi; 
1989 Mostra Personale Roma;
1992 Personale “Galleria Merini” Firenze;
1994 Collettiva Roma;
1998 Personale “Galleria Temperini” Pergola (Italia);
2002 Collettiva  “Artisti in Piazza” Napoli
2002 Collectiva  Teatro Politeama  Napoli
2003 Personale “Galleria Temperini” Pergola (Italy)
2004 Personale “La Città e il Mare” Galleria MeridiArte  Napoli
2005 Mostra Collettiva “S.A.C.A”.Exhibition Art international  Bologna – Italy
2006 Collettiva “Nouveau 2006” Florida  (USA)
2007 Mostra collettiva  Capodimonte – Napoli  (Italia)
2010 Mostra Collettiva «Sala delle Prigioni» Castel Dell ‘Ovo – Napoli  (Italia)
2010 Personale  “Chiesa di Santa Maria di Piazza” Pergola (PU) (Italia) 
2013 Mostra Collettiva Grand Marché d’Art Contemporain 2013 à la Bastille (Parigi)
 
Pubblicazioni..:
 
1984 Arte Catalogo “Bolaffi”;
1985 Arte Catalogo “Arte-Mercato International”;
1986 Arte Catalogo “Il Quadrato”;
2002 “La Pittura Napoletana del Novecento” Istituto Grafico Editoriale Nazionale;
12/2004 Quotidiano “IL Mattino”;